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说话的头说话的说话的歌曲

点击量:   时间:2017-12-10 18:03:03

<p>在Jonathan Lethem的新书“Fear of Music”中,同一个名为Talking Heads的专辑研究和他与乐队的情感历史的重复,Lethem指的是他早期关于这个主题的文章:“在巅峰时期,在1980年或81年,我的身份证明如此完整,以至于我可能希望佩戴专辑“Fear of Music”代替我的头部以便周围的人更清楚地看到“但他刚刚引用自己比Lethem适用时间的橡皮擦,决定“就像我曾经说过的关于Head Heads的一切,或者说我喜欢这种可怕的渴望的任何其他东西 - 只有少数 - 这对我来说完全不合适,即使在它的极端声称,或者特别是对于它的主张的极端性“Lethem喜欢这种浪漫的弧形 - 可怕的渴望,随后的遗憾修改 - 并且在Talking Heads中他有完美的主题和镜子在20世纪70年代末,在曼哈顿原始市中心,乐队sonifie d不仅仅是渴望和后悔(大多数伟大的音乐家都这样做),而且还害怕(有些人这样做),然后 - 这就是让他们真正特别的 - 混合了单曲,声音甚至对联的情感,同时从不放过听众忘了他们知道他们在做什么采取“战时生活”的开场,四四次世界末日的沼泽 - 放克传播在第一线,前面的人David Byrne将他的塑料男高音塑造成一个偏执狂的新闻播音员的声音宣布,“听说装满武器的面包车”;然后,在第二个,他稳住它,好像不理会他的兴奋,并且,像一些忏悔的父亲指着家庭旅行车,厌倦,“收起并准备好去”(注意,那个不情愿的勾结“ o“在”装载“和”走动“,Byrne强调 - 在共鸣和韵之间的某个分离的峡谷)对于Lethem来说,”战争期间的生命“是乐队的巅峰之作,这首歌仍然是一个听到的东西(有关Talking Heads的观点经常不足以说:他们煮熟的Byrne是流行音乐中最笨的白人,直到Flea出现)但是大部分的iTunes一代都没有听过它“恐惧音乐”出现在1979年确实,而Talking Heads可以从Radiohead到Vampire Weekend,今天有如此多的音乐被发现,几年前的尘埃覆盖了他们的大部分目录</p><p>对于年轻的听众,以及那些从未分享过Lethem痴情的老年人,Talking Heads主要生活在一条轨道上:悲伤,甜蜜“情歌”的标题“这必须是地方(Naive Melody)”你最后一次听到“烧毁房子”这个乐队的最大单曲是什么时候</p><p>可能不是最近但你最近听说过“这一定是地方”的机会很好,无论你知道与否今年三十岁,这首歌已慢慢地但肯定地嵌入美国歌集中你不能走进威廉斯堡和银湖之间的一个很好的酒吧,没有偶然的镜头,它会在一些迭代中出现在立体声上最近,它已经被Arcade Fire,MGMT和果酱乐队The String Cheese Incident所覆盖,其中包括名为对于它嘻哈新娘走向过道它引用了强硬的社论去年,“这必须是地方”被制作成电影这是非常不可能的“这必须是地方”只是偶然的爱情歌曲它本身就散发出的希望(它与Joy Division的“爱将撕裂我们分开”一样),并且在它的时代并没有受到滚石乐队对“舌头说话”的评论,这首歌出现在1983年的LP上,有点冒险这张专辑“终于湮没了排除艺术白色流行音乐和深黑色放克的细线,“但是没有提到”这必须是地方“也许是因为这是乐队在1977年到1983年间记录的最不典型的事情,Talking Heads发布了摇滚史上最伟大的学习曲线之一,发行了五张专辑,每张专辑都是Byrne和两位罗德岛设计学院同学Chris Frantz和Tina Weymouth的专辑,他们形成了The Artistics,将概念和表演结合起来艺术与流行音乐(他们的声音赢得了他们的绰号The Autistics)他们与像Ramones这样的骚乱团体一起玩耍,如同CBGB和Mudd Club他们是一个不同的有机体,然而,它融合了Motown的元素,朋克,非洲音乐,放克和极简主义,同时穿着领衬衫和灯芯绒 同样地,Byrne的歌词是一个空白的诗歌总机,通过达达语言实验,想象诗歌,科学文学修补(对于他的工程师父亲的失望,Byrne选择了艺术学校而不是Carnegie Mellon,因为,他解释说,前者有更好的涂鸦在大厅里)一位评论家将他的演唱风格描述为“传递信息”在早期的歌曲 - 音乐,技术,动物,空气 - 阿斯伯格诊断的东西,至少是伯恩,他感动的恐惧潮流像一个仓促的献祭,在舞台周围,不仅是对吉布兄弟的单人谴责,而且还是对EM福斯特的“仅连接”的建议(“好吧,怎么样</p><p>”Byrne好像回答“和谁在一起</p><p>”你呢</p><p>“)但是有一个融合的潮流,一个孩子般的困惑和对象和人的世界的喜悦乐队演奏了一个在腐朽的美国松散的cosseted神童”恐惧音乐“的前身题为”更多关于建筑物和食物的歌曲“Lester Bangs,1979年在The Village Voice中对乐队进行理论化”,写道“会说话的头是负责人类改造工厂那部分的(男性)男人,没有人想让这些突变体变得干净关闭夜间致病高速公路“令人愉快的Bangsian,但事后看来可能错了更好,我认为,Lethem的形象是”四位音乐家使用他们的仪器像竖立装置来构建一个在完成之前不会掉下来的天际线“(The第四名成员Jerry Harrison退出哈佛大学的建筑项目加入乐队</p><p>在她的回忆录中,Twyla Tharp于1981年与Byrne合作,并在此过程中与他发生浪漫关系,写道他似乎想“找到在社会最新方面的古代思想的残余“他的调查有时候出现了Lethem所说的”姑息言论“和”疯狂的乐观主义“,如同”不要担心A关于政府,“当Byrne向自己保证,”有些公务员就像我的亲人一样,“以及aperçus的营养悲伤让人想起Pound和Larkin One想到前者的”The Rest“(”美女的情人,当伯恩警告我们“天堂是一个永远不会发生任何事情的地方”,并且更令人不安的是,“女孩们正在进行抽象分析”时,有一种深深的,如果部分崩溃了乐队,就像所有最好的无浪潮和新浪潮一样 - 怀疑他们出生得太晚了;那个摇滚和生活已经走了“我心中有一个派对/我希望它永远不会停止,”Byrne在“Memories Can not Wait”中唱歌Weymouth和Frantz结婚了(现在仍然是),但是Byrne生活在音乐之中矛盾Tharp将他形容为“羡慕所有的经历”,并写下他们的分手,“事实是我们只喜欢接近神秘和失控”在他的歌词中表达的所有恐惧中,对恐惧的恐惧奉献的惯例可能是最直接的在“我不爱”,他估计,“有一天我们不需要爱情”也许,但到了20世纪80年代,任何一个很酷的人都离开了家</p><p>晚上喜欢会说话的人他们的国际旅行团正在销售,来自各种团体的成员 - 议会 - Funkadelic和King Crimson加入,感受到一些使徒的拖拽(http:// wwwyoutubecom / watch</p><p>v = jKlrkBJozuc)终身“在一个名为MTV的新频道上不间断地运行在一个场景的中心,十年来一直被限制在第十四街以南的几个街区,现在是全球商品Jean Michel Basquiat在他们的节目中Madonna加入他们的Sire Records他们出现在Andy Warhol的日记粉丝所以倾向一直认为Byrne,像沃霍尔一样,当他在曼哈顿以外的地方嘲笑美国时,可能会被他的讽刺词所吸引 - “如果你付钱给我,我不会住在那里,”他嘲笑“大国” - 和八十年代的那种怀旧的怀旧情绪和沃霍尔一样,他们错误地认为伯恩在他的书中伴随着1986年的电影“真实的故事”声称这个时代的“新爱国主义”是“一招”,他列出了所有落下的人名单然而,他继续说,“他们都不是错的他们正在树立一个好榜样,在这部电影和书中,我正在教自己欣赏他们”多年来“我们被教导不喜欢的事情最后有人说可以喜欢这个这是一个很大的安慰“在”讲舌头“会议期间,1982年,Talking Heads在某种意义上准备回家或至少购买一个他们的第五个工作室唱片和里根时代的第一个,这是他们的第一个卖出一百万份,第一次产生十大热门(“燃烧下来的房子”),第一次赢得格莱美奖没有这意味着专辑缺乏Lethem说,“当时,我接受了发布当摩西从山顶上下来时说话“但毫无疑问,这是迄今为止他们最容易获得的专辑,这在很大程度上要归功于”这必须是地方“,其中瓦砾从井中移除渴望和东西冲出来的标题“Naive Melody”来自于乐队成员在乐器组合时切换乐器的事实音乐,这是他们制作的最神圣的安排之一这首歌由一个简单的吉他和弦组成进步,一个四杆低音形象和一个飞行合成器部分,一遍又一遍地重复复音是非洲的声音,但也模糊地巴洛克,创造一种纯真的氛围,由异想天开的发现对象打击乐声音(葡萄酒瓶,废金属,烟灰缸,鸡尾酒调酒器,一个烛台和一个牛奶壶)第一次脸红,歌词看起来比较简单Byrne实际上是在唱他们,而不是像往常一样宣言,在一次采访中,他称他们为“我写过的最直接的爱情歌词, “和克里斯弗兰兹补充说,”在很多歌曲中,大卫的歌词对他来说没有任何个人意义他们来自他听到或读过的东西但在这种情况下,听起来好像他真正的意思是“评论家注意到了洛杉矶时报的理查德·克罗门林(Richard Cromelin)写道:“摇滚乐已经产生了最闪亮的情歌之一”,并且确实说,“这必须是这个地方” “可以作为对陪伴的姑息效果的颂歌”家是我想成为的地方/接我并转过身来,“Byrne开始说”我感到麻​​木,天生就是一颗虚弱的心/猜猜我一定有有趣的是“这一刻,一直担心感情十年的厌倦的叙述者欢迎它,他可能不想检查它(”我们说的越少越好“),但他已经准备好了潜入(“我们一起去做”)一时间,他迷恋“Hiii哟,我有充足的时间,”Byrne croons这是怎么发生的</p><p>从字面上看,事实证明,在巡回演出期间,最近从Tharp分手的Byrne遇到了一位年轻的日德模特和名为Adelle Lutz的女演员</p><p>据他们说,他们立即相互摔倒他们后来结婚并生了一个女儿Thirty多年以后,这首歌的效果同样立竿见影</p><p>它将你从第一个音符中包裹起来,在你知道发生了什么事之前转换你</p><p>正如弗朗茨所说:“人们听到并接受它而没有任何问题”以至于立即关闭了Head Heads的纯粹主义者已经对乐队新发现的人气他们的地下人员已经适应了,他们在乐队的后期专辑中等待着他们的无害的票价,Lethem说,他们采取了“困惑并从中取出所有的毒液它“在Jonathan Franzen的小说”Strong Motion“(1992年出版,也就是Talking Heads分手一年后),一位激烈的地震学家用记忆解释了她从音乐到科学的毕业y“我被大卫·伯恩的唾液喷洒,然后才变得很幸福”但这首歌并不像看起来那么幸福</p><p>被唾弃的纯粹主义者应该更加仔细地倾听旧的焦虑在那里“这一定是地方” - 这不是一个声明确定无疑,是吗</p><p>这不是“这就是地方”它更“这是有人说这个地方是什么”它甚至有点绝望“我不知道如果不是这个地方我会怎么做”音乐也开始了在一种问号中非常不同寻常的流行歌曲,歌词不会进入整整一分钟,在此期间,浮动的低音线不会在吉他和弦的根部播放,而是在五分之一,借出键盘手Jerry Harrison称之为“不安”的旋律一直以来,我们都在怀疑那个带有记录的推进声是否会返回它不会,Byrne反而到来了,但他还没有通过在他试图安抚自己之前的第一节他来到了正确的地址 “没关系,我知道没有什么不对,”他唱着“我喜欢时间的流逝”第三节开头就像第一节一样开始,用“家就是我想成为的地方”这句话,然后是一个令人失望的记录进入他的声音,让人想起新闻播报员 - 父亲在“战争时的生活”中的转换,因为他决定“但我想我已经在那里了”(注意“在哪里”和“在那里”同样不对齐的押韵)已经,他对家的想法感到厌倦</p><p>与此同时,图像 - “点亮的眼睛/眼睛透过你的眼睛”,“你有一张有视图的脸” - 就像它的光谱一样光亮所有这些都是E-小和弦把渴望变成怀旧,把怀旧变成一种失落感,而不是失去的东西,但是,听众直接从合唱中的角点合成器中捅出来,对于从未发现过的事情到最后,爱的安慰是让他想起死亡:“你会爱我,直到我的心停止/爱我直到我死了”可怕的l Byrne对他们更加放松,他们甚至可以欣赏他们,但他知道他们永远不会离开“这必须是地方有很多情绪,”Lethem说,“但事情仍然存在激动人心的歌曲很难达到这样的感觉“Still,Talking Heads强调了歌曲在音乐视频中的感情方面,这显示了乐队在客厅里观看家庭电影,以及Jonathan Demme的演唱会电影”Stop Making Sense“ “(仍然很惊人),Byrne在一盏立灯的陪伴下演唱它,弗雷德阿斯泰尔它的影子并没有丢失在奥利弗斯通上,然而,在他的电影”华尔街“中放了”这必须是地方“, “在1987年它播放了一个蒙太奇序列,其中新富有的内幕交易主角的上东区公寓重新装修在八十年代的市中心画廊风格这家伙可能拥有这个花哨的公寓,斯通正在明确,但它不是在选择这部电影的音乐,斯通告诉我,他面临着一个难题:“你怎么得到钱</p><p>”他需要一首歌来表达角色对他成功的兴奋和他沉沦的怀疑,这一生并不是他的“大卫”已经做到了,“斯通在华尔街之后说道,”这首歌在一段时间内不见了</p><p>然后这位崭露头角的歌手肖恩·科尔文重新发现了这首歌,在他们的鼎盛时期,她从来都不是一个会说话的歌迷</p><p>有一天,她坐下来,听着“这一定是地方”,“我只是惊呆了”,科尔文说,不仅是因为它的甜美,还有它的忧郁,她能听到它“爱一个人的危险”科尔文开始在全国各地演出,并将其纳入她1994年的发行,“封面女郎”到九十年代后期,在朋克风格的摇滚乐运动消退后,音乐家们开始以后朋克为灵感,“这必须是地方“已成为一个复兴的最爱的主人在我上大学的三个酒吧中的一个酒吧里,用乙烯基说“舌头说话”,他恰好在恰当的时刻播放了“这必须是地方” - 每个星期六晚上醉酒和喝醉之间的那一刻2004年,尚未闻名的(在美国)乐队Arcade Fire在加拿大广播公司的第3台播放了这首歌的版本</p><p>它得到了巨大反响他们将其录制为B面,Byrne演唱了客串人声(他和Lutz在同一年离婚了)他开始在音乐会上与他们一同出现然后The String Cheese Incident开始在节目中​​报道;那么MGMT;然后是动物解放乐团;那么dj Miles Fisher一个名叫This Must Be The Band的乐队的演奏乐队在芝加哥成立音乐作家大卫鲍曼2002年的Talking Heads传记被称为“这必须是地方”因此是Riverhead出版的2008年小说;另一部,由亨利·霍尔特(作者凯特·拉克利亚于2010年出版)通过电子邮件告诉我“有一天,在一个正常的通勤中,'这必须是地方'出现在我的iPod上并打了我的脸“)”我到处都听到了,“Frantz说,前几天,他在康涅狄格州的一家小餐馆里吃了一个汉堡包,当时他不知道这首歌的电子版出现在收音机里”年轻人似乎喜欢它“最近”这个必须是这个地方“已出现在自助书灵感约会喜剧的配乐中”他只是不在你身上“,填字游戏纪录片”Wordplay“,婚姻悲喜剧”Crazy Stupid Love, “当然,”华尔街:金钱从不睡觉“,其中它在最终学分上播放 - 这次以较少的不愉快 - 在儿童生日派对的陪伴下去年,肖恩·潘出演这部鲜为人知的电影“这必须是地方”,作为一个年迈的前摇滚歌手,他的生活似乎在某种程度上由Byrne演唱的歌曲所控制,就像他自己一起演奏全乐队的歌曲在最动人的场景中,佩恩的角色遇到了胖胖的小男孩恳求他玩“这必须是地方” - 街机之火他同意,但不是在通知男孩“你是妄想,'这必须是地方'是由说话的头”但“拉斯和真正的女孩,“从2007年开始,将这首歌应用到最好的和最知情的效果它出现在电影的关键场景中,Lars(Ryan Gosling)带来了他一直声称的真人大小的娃娃是他的女朋友参加派对而不是笑,每个人都慷慨地假装她是一个真实的人(“最好的”事情是,男人,她甚至不知道她有多热,“一位派对者对拉尔斯说道</p><p>”他感到被接受,在故事中第一次受到欢迎,也许在他的生活中然后有人把“说到舌头”唱片播放器,并把针放在“这必须是地方”而不是与玩偶跳舞,Lars开始自己跳舞 - 或者更确切地说,摇摆,几乎不知不觉,他的拳头紧握,一只手臂暂时伸出,下巴在他的胸膛上,他忍住泪水,微笑着,他欣喜若狂,痛苦万岁</p><p>他从来没有这么开心,或者很伤心最后,